Achat

Sécurisé

Livraison

Rapide

Retours

Sous 30 jours

chevron_left chevron_right

Rdelacote

rdelacote est un photographe qui capte la noirceur et la solitude de l’âme humaine,
là où l’ombre rencontre la lumière.
Ses images sont imprégnées d’une atmosphère lourde et énigmatique, où le chaos et la fragilité se mêlent.

Après être tombé amoureux du médium à l’adolescence, je l’ai découvert en feuilletant les différentes revues que mon père achetait, en amateur éclairé.
Considérant mon approche comme « onirique, sensible et émotionnelle », je perçois l’image comme un moyen d’exprimer mes pensées,
de communiquer avec le monde de manière directe.

Inspiré par d’autres photographes, comme par la littérature et la musique, je construis un journal visuel que je ne cesse d’étoffer.
Je ne cloisonne ni les sujets ni les pratiques. J’essaie de traduire des punctums sensoriels au jour le jour.
Et parfois, l’accumulation devient série.

De mes errances de l’esprit émergent des mondes sombres à la puissance évocatrice marquée.
Des univers monochromes, où les visages se voilent, les corps se troublent, les traces laissent des gravures sur l’espace,
pour mieux déformer le réel et – au passage – le transcender.

Ses œuvres les plus connues

chevron_leftchevron_right

Toutes ses œuvres

chevron_leftchevron_right

Multivers - Photographie par Ho

Multivers

Face à cette multitude de corps, de lumières et de reflets entremêlés, le regard ressent une immersion totale dans le flux incessant de la ville. À travers cette vision fragmentée, Charly Ho capture la vibration humaine et collective d’un espace urbain saturé de présences et d’énergies simultanées.

Grey View

Grey View

Dans une lumière grise et diffuse, le pont et la tour semblent figés dans un silence monumental au-dessus de l’eau. Avec une sensibilité épurée, Régis Delacote révèle une ville introspective, où la modernité s’impose sans bruit.

Ghost

Ghost

Autour d’un homme assis dans l’ombre, des figures passent sans visage, transformées en traces mouvantes par la vitesse. Avec une sensibilité poignante, Carlita révèle un sentiment de solitude urbaine, où l’individu demeure tandis que la ville s’efface.

Basket ball

Basket ball

Le ballon quitte la main du joueur au sommet de son saut, tandis que les regards autour se chargent d’attente et de concentration. Avec une sensibilité vibrante, Carlita révèle l’intensité collective d’un moment partagé, où effort, espoir et jeu se rejoignent.

Dumbo

Dumbo

Face aux lettres lumineuses de DUMBO, trois figures immobiles semblent partager un moment suspendu dans la nuit urbaine. Avec une sensibilité captivante, Carlita révèle une présence humaine suggérée, où l’ombre devient langage et la ville décor vivant.

White - Photographie par Delacote

White

Les branches blanchies par la floraison semblent flotter devant la tour immaculée, créant une sensation de suspension et de respiration. Avec une sensibilité vibrante, Régis Delacote révèle une présence lumineuse où la nature enveloppe la ville sans jamais l’effacer.

Vol au-dessus d’Eiffel

Vol au-dessus d’Eiffel

Jérôme Meunier saisit un instant de grâce suspendu. Entre le poids du métal et la légèreté du ciel, un oiseau traverse l’espace, libre, indifférent aux symboles. La tour Eiffel, monument immobile, devient simple repère, tandis que le vol esquisse une respiration, un moment de poésie dans le rythme de la ville.

Vestige - Photographie par Meunier

Vestige

Jérôme Meunier saisit un instant suspendu où la ville semble retenir son souffle. Le réverbère, presque englouti, demeure droit face à la montée des eaux, fragile sentinelle d’un monde familier menacé. Cette image évoque la persistance de la mémoire au cœur du chaos, un reste de lumière dans un paysage bouleversé.

Une seule direction - Photographie par Ho

One direction

L’image repose sur une accumulation de marquages au sol et de typographies urbaines, captées puis superposées pour créer une composition dense et rythmée. Le cadrage serré élimine toute perspective classique, plongeant le spectateur dans une abstraction graphique. Le contraste maîtrisé et la répétition des formes transforment le langage directionnel en motif visuel, signature du travail de Charly Ho.

Tudor - Photographie par Delacote

Tudor

La composition verticale accentue la monumentalité du bâtiment, tandis que le cadrage légèrement décentré dynamise la structure. Le contraste du noir et blanc met en valeur la texture de la brique et la répétition des fenêtres, renforçant le rythme architectural. L’enseigne “Tudor City”, perchée au sommet, agit comme un point d’ancrage visuel et narratif, signature urbaine chère à Régis Delacote.

Tripoli - Photographie par Carlita

Tripoli

À l’angle d’une rue, le temps semble s’être arrêté. Une façade, un café, quelques chaises, et des corps suspendus dans leur solitude. Dans Tripoli, Carlita capte ces instants discrets où la ville ralentit, où chacun habite son propre silence. La lumière tranche l’espace comme un souvenir net, laissant au passant le soin d’imaginer le reste.

Tramway HK - Photographie par Ho

Tramway HK

La composition repose sur une accumulation maîtrisée de plans, où les tramways forment une colonne vertébrale visuelle. Le point de vue en hauteur accentue la compression de l’espace urbain, tandis que le noir et blanc unifie la scène et met en valeur les contrastes de textures : pluie sur l’asphalte, carrosseries brillantes, structures métalliques. Charly Ho orchestre le chaos pour révéler l’ordre caché de la ville.

The rock - Photographie par Ho

The rock

La matière semble vibrer sous la lumière, oscillant entre solidité et fluidité, comme un fragment de roche figé dans un instant de transformation. À travers son regard sensible, Charly Ho révèle une force silencieuse, presque tactile, qui engage le regard dans une exploration intime.

The archives - Photographie par Ho

The archives

Des fragments d’images, de signes et de surfaces altérées s’entrelacent dans une masse vibrante, évoquant une mémoire collective en perpétuelle recomposition. Charly Ho révèle ici une tension palpable entre effacement et persistance, où le regard se perd volontairement dans la densité de la matière.

Speed bag - Photographie par Carlita

Speed bag

Suspendu dans l’espace, le sac de frappe attend, silencieux, chargé de gestes à venir. Carlita isole cet objet comme on suspend le temps, laissant affleurer la tension et la concentration. Dans ce calme apparent, l’image évoque la répétition, l’effort et la maîtrise, transformant l’outil en métaphore intérieure.

Souffle d’enfance

Souffle d’enfance

Un enfant court, porté par l’élan pur de l’instant, comme si le monde n’existait que devant lui. Jérôme Meunier saisit ce souffle fragile et puissant à la fois, celui de l’enfance libre, insouciante, fugitive. Cette photographie réveille des souvenirs enfouis et apporte à l’espace une émotion douce, sincère et universelle.

Silence d’automne

Silence d’automne

Une allée bordée d’arbres dénudés s’étire dans une lumière d’automne, où les ombres dessinent un rythme presque musical sur le sol tapissé de feuilles. Par son regard sensible, Jérôme Meunier révèle la poésie discrète d’un instant suspendu, jouant avec le contraste du noir et blanc et la profondeur de la perspective.

Seuil - Photographie par Meunier

Seuil

Une figure immobile se détache au sommet des marches, séparée du spectateur par une zone d’ombre dense et silencieuse. À travers ce regard sensible, Jérôme Meunier capture un moment de bascule, où l’on hésite entre rester dans l’obscurité ou avancer vers la lumière.

Présence - Photographie par Taniere

Présence

Dans l’ombre, un regard émerge. Rien d’autre que la peau, le poil, la lumière et cette présence silencieuse qui s’impose. Christophe Tanière capture l’essence de l’animal, non dans le mouvement, mais dans l’instant suspendu où il nous regarde autant que nous l’observons.

Plaine de Siwi

Plaine de Siwi

Une pente sombre se dresse au cœur d’une plaine minérale, fendant l’espace sous un ciel lourd et mouvant. Arnaud Elissalde révèle la force primitive de ce paysage, où la terre semble respirer lentement, marquée par le passage discret de l’homme.

Peau contre peau - Photographie par Taniere

Peau contre peau

Le contact du museau contre le flanc évoque un geste instinctif et apaisant, où la peau devient langage et refuge. Avec un regard sensible, Christophe Tanière capture cette proximité charnelle, révélant une intimité rare entre l’animal et sa propre présence corporelle.

Mont-Blanc - Photographie par Colonel

Mont-Blanc

Une arête enneigée s’élève au-dessus d’un océan de nuages, sculptée par une lumière tranchante qui révèle les volumes du Mont Blanc dans un noir et blanc vertigineux. Par son regard contemplatif, Mario Colonel compose une symphonie de roches, de glace et de brume, capturant la montagne comme une présence souveraine et presque irréelle.

Manufacture - Photographie par Ho

Manufacture

Cette image impose une présence troublante, celle d’une main de bois figée dans un geste suspendu, dont les marques d’usure et la matière rugueuse éveillent un ressenti tactile immédiat. À travers cette approche directe, Charly Ho capture une tension silencieuse entre humanité suggérée et objet manufacturé, invitant le spectateur à une évasion introspective.

Ligne de vie, ligne de crinière - Photographie par Taniere

Ligne de vie, ligne de crinière

Une ligne se dessine, régulière et silencieuse, comme une écriture inscrite dans la chair du vivant. Christophe Tanière isole la crinière tressée et en fait un paysage intime, où la douceur du pelage dialogue avec la rigueur du geste humain.

Light Wheel - Photographie par Delacote

Light Wheel

La lumière jaillit avec une intensité presque physique, effaçant le réel et plongeant le spectateur dans un instant de sidération. Régis Delacote capture ce moment de rupture où le regard vacille, pris entre fascination et perte de contrôle.

Les passants - Photographie par Ho

Les passants

Ces passants, réunis pour quelques secondes avant de se disperser, incarnent la fragilité et la beauté du moment partagé. Charly Ho saisit ici une lisière collective, où l’individu se fond dans le flux urbain sans jamais disparaître totalement.

Les Lisières#6

Les Lisières#6

Dans l’obscurité profonde, un visage surgit comme traversé par un souffle de lumière, ses traits étirés et brouillés donnant l’impression d’un mouvement intense suspendu dans l’image. Régis Delacote capture une présence humaine instable et troublante, où le portrait semble vaciller entre apparition et disparition.

Les Lisières#3 - Photographie par Delacote

Les Lisières#3

Ce visage à demi effacé, comme prisonnier de la matière sombre, provoque un ressenti de malaise et de fascination silencieuse. Régis Delacote capte ici un état de lisière extrême, où l’identité semble vaciller entre apparition et disparition.

Les Lisières#2 - Photographie par Delacote

Les Lisières#2

Cette silhouette sans traits, traversée de vibrations lumineuses, provoque un ressenti d’instabilité et de présence fragile. Régis Delacote capte un état de lisière, où le corps semble osciller entre apparition et disparition dans un flux d’énergie silencieuse.

Les Lisières#1 - Photographie par Delacote

Les Lisières#1

La vision partielle de ce visage, suspendu dans l’ombre, provoque un ressenti de mystère et de vulnérabilité silencieuse. Régis Delacote capte cette frontière sensible entre apparition et disparition, donnant au regard une intensité presque hypnotique.

Les funambules - Photographie par Colonel

Les funambules

Voir ces deux funambules progresser sur la crête glacée provoque un ressenti immédiat de vertige et de tension silencieuse. Mario Colonel capte ce moment de fragilité extrême avec un regard intense, sublimant le courage et la concentration face à l’immensité.

Les Drus - Photographie par Colonel

Les Drus

Deux aiguilles rocheuses surgissent de la brume, leurs parois striées de neige se détachant avec force sur un ciel sombre et silencieux. Mario Colonel révèle Les Drus comme une apparition minérale, où la montagne semble respirer à travers les voiles de nuages.

Le souffle et le vide - Photographie par Taniere

Le souffle et le vide

La posture calme du cheval, seul face au vide, dégage un ressenti de souffle retenu et de sérénité profonde. Christophe Tanière capte cette présence silencieuse avec un regard sensible, transformant l’animal en une figure presque méditative.

Le frisson du vivant - Photographie par Taniere

Le frisson du vivant

La proximité extrême de ce museau, soulignée par les vibrisses vibrantes, crée un ressenti immédiat de chaleur et de respiration silencieuse. Christophe Tanière capte le frisson du vivant à travers un regard intimiste, transformant un détail en présence presque palpable.

Le défi - Photographie par Ho

Le défi

La collision des corps, la tension des muscles et le ballon serré entre les mains dégagent un ressenti d’urgence et de détermination. Charly Ho capte ce moment de défi avec un regard intense, sublimant l’effort et l’engagement par une esthétique rugueuse et contrastée.

Lady - Photographie par Delacote

Lady

Dans une matière sombre et granuleuse, la silhouette de la Statue de la Liberté se dresse, bras levé vers le ciel, tandis que sa couronne dentelée découpe l’horizon dans une atmosphère dense et texturée. Régis Delacote transforme ce monument iconique en apparition presque mythique, où l’ombre et la lumière sculptent une présence solennelle et silencieuse.

La pensée du cheval - Photographie par Taniere

La pensée du cheval

Un regard immobile surgit de l’ombre, chargé d’une présence silencieuse et presque humaine. Avec une sensibilité rare, Christophe Tanière capture cet instant suspendu où l’animal semble penser, observer, exister pleinement.

La grâce du mouvement suspendu - Photographie par Taniere

La grâce du mouvement suspendu

Dans le silence du fond blanc, une queue s’élève et tourbillonne, traçant dans l’air une calligraphie vivante .Par un cadrage audacieux et minimal, Christophe Tanière saisit l’instant précis où la puissance devient légèreté, où le corps se fait mouvement pur.

L’oeil de fer

L’oeil de fer

Entre deux façades sombres, un regard suspendu semble observer la tour Eiffel, transformant la rue en scène silencieuse et malicieusement humaine. Avec une sensibilité fine, Jérôme Meunier immortalise cet instant où Paris se laisse regarder, entre ironie douce et poésie visuelle.

L'immobile éclat

L'immobile éclat

Un regard calme et profond surgit de l’ombre, suspendu dans un instant de concentration absolue et de silence contenu. Avec une sensibilité remarquable, Christophe Tanière immortalise cette présence immobile où la force se lit dans la retenue du regard.

L’Everest fantôme

L’Everest fantôme

Un sommet monumental émerge des nuages, sa paroi enneigée disparaissant et renaissant dans un voile mouvant de brume lumineuse. Par une vision contemplative, Mario Colonel capture l’Everest comme une apparition fugitive, laissant la montagne dialoguer avec le ciel dans une atmosphère éthérée.

L'élégance du calme

L'élégance du calme

Le regard calme du cheval, parfaitement contenu dans son harnachement, exprime une sérénité profonde et une force silencieuse. Avec une sensibilité remarquable, Christophe Tanière immortalise cet instant d’apaisement où la puissance se fait retenue et présence.

L'attente#2

L'attente#2

Le cheval avance la tête hors de la fenêtre, regard calme et posture paisible, comme en attente d’un signal invisible. Avec une sensibilité retenue, Christophe Tanière immortalise ce moment de douceur silencieuse où curiosité et patience se rejoignent.

L'attente

L'attente

Le regard calme du cheval, maintenu par la bride, exprime une attente silencieuse, figée dans un instant de concentration pure. Avec une sensibilité retenue, Christophe Tanière immortalise cette pause où force et patience coexistent dans une présence palpable.

L'arête vertigineuse

L'arête vertigineuse

Face à cette montagne tranchante, le regard se sent happé par le vide et la hauteur, comme suspendu entre ciel et roche. Avec une sensibilité palpable, Mario Colonel immortalise un instant de solitude extrême où la nature impose sa présence souveraine.

Jeux d'enfants

Jeux d'enfants

Au pied d’un édifice massif, l’énergie des jeux d’enfants éclate, contrastant avec la rigidité silencieuse des murs et des fenêtres. Avec une sensibilité humaine, Charly Ho immortalise cet instant de liberté pure où le mouvement, le rire et l’élan défient l’ordre établi.

Interstice - Photographie par Meunier

Interstice

Isolée sous un feuillage dense, la silhouette éclairée semble suspendue dans un interstice de lumière, entourée par l’ombre épaisse des arbres. Avec une sensibilité palpable, Jérôme Meunier immortalise ce moment de retrait silencieux, où la présence humaine devient vibration au cœur du paysage.

Horizon - Photographie par Delacote

Horizon

La composition repose sur un jeu puissant de lignes fuyantes et de verticales, créant une profondeur maîtrisée qui mène naturellement vers la skyline. Le noir et blanc renforce la lecture graphique, mettant en valeur les contrastes et les volumes. Régis Delacote exploite la structure comme un cadre dans le cadre, offrant une vision urbaine équilibrée, précise et résolument contemporaine.

Gotham - Photographie par Delacote

Gotham

Le regard traverse une matière trouble pour atteindre Gotham, une ville silencieuse, lourde de promesses et de menaces, figée dans une nuit sans fin. À travers cette vision, Régis Delacote évoque l’isolement, la fascination et la tension qui émanent des grandes métropoles modernes.

Gleason's

Gleason's

Le regard se perd dans cette mosaïque de visages et de souvenirs, où chaque photographie semble murmurer un fragment de lutte et de persévérance. À travers cette scène, Carlita révèle une émotion sourde, laissant les gants suspendus et le miroir devenir témoins d’innombrables destins entremêlés.

Inscrivez-vous à notre Newsletter

Inscrivez-vous à notre newsletter et soyez les premiers à découvrir nos nouvelles collections, nos collaborations avec des artistes talentueux et nos actualités exclusives. Laissez l’art enrichir votre quotidien, directement dans votre boîte mail.